第(1/3)页 张远与米基·洛克交往的方法还是国内那套。 先以粉丝的身份套近乎。 其实就是把自己的位置放低，让对方更舒适。 是自己有求于人，放低身段也没什么可惜的。 先要了签名，合影。 还特意让助理买了一套《摔角王》……也就是对方获得金球奖影帝，同时获得奥斯卡影帝提名的那部片的正版光碟，让对方签名。 一见到这套光碟，老哥就乐意了。 因为他本人对这部戏非常满意。 其实不止他本人。 从演员，导演，观众，再到评委，都对这部戏相当满意，口碑非常一致。 因为这部片虽然叫《摔角王》，但其实是一部文艺片。 导演就是导出过两部神片，《梦之安魂曲》和后来那部《黑天鹅》的达伦·阿伦诺夫斯基。 这位老哥特别擅长拍摄描写人类内心纠结，欲望，扭曲之类的内容。 尤其是《梦之安魂曲》和《黑天鹅》中的拍摄手法，将人类自我矛盾的内心状态用意识流的镜头手法表现出来。 在整个世界影坛都独树一帜，被许多人当做教材来用。 后世不少恐怖片，恐怖游戏都借鉴了达伦导演的表现手法，虽然他拍的不是恐怖片。 而根据这位自己所说，《摔角王》和《黑天鹅》是“姐妹篇”。 一体双生，就和姜纹的《太阳照常升起》与《让子弹飞》一样。 形式不同，内核却是相同的。 反正这三部戏，尤其是《梦之安魂曲》，是电影迷进阶必看的影片。 尤其是华夏人最该看，因为这片子名字取得飘忽，其实是部彻头彻尾的反D品电影。 明确的告诉所有观众，吸D的结果是，男为盗，女为娼，人不像人，鬼不像鬼。 张远打算等新宅子装修好后，请手下所有艺人上家看这部戏。 得给艺人上上弦。 现在的他，则与米基·洛克细聊着《摔角王》这部影片的拍摄细节。 以至于别人都收工打算走了，他俩还聊着呢。 “这个华夏小子什么情况？”黑人老哥有些不太明白。 “人家只是喜欢优秀演员而已。”龙格尔一脸无所谓的回道。 他听到了两人讨论的内容，大致有数。 技术交流是肯定的，但张远与对方聊这部戏，也是“投其所好”。 米基·洛克之所以能凭借这部戏拿下影帝，很重要的一个原因，就是这部戏算是他的“自传”电影。 《摔角王》说的是一位过气，落魄的摔交手，曾经的他非常出名。 想要找到老对手，复刻当年的封神一战赚钱。 但身体先出了问题，再加上与女儿的关系，与一位脱衣舞女的感情，外加对摔角这份职业的期待。 最终明知身体不及的情况下，顶着病痛上台比赛。 不光为了钱，还为了找回自己曾经的那份荣耀。 他怀念自己在台上时，观众山呼海啸般的热烈支持。 这就是人性，为何将军最好的归处是牺牲于战场。 因为在战场上死于阵前，远好过在养老院，在病床上凋零。 别说国外，国内其实也这样。 不少百战老兵，最终的结局是在特干病房中当“活死人”。 家属希望多活一天是一天，因为只要活着，关系就在。 医院也希望老兵活着，因为可以用为老兵治疗的名头，向上打报告特批任何医疗设备，医药物品，甚至人员。 你只要还有一口气在，身边就有一堆人要敲骨吸髓般的榨取你最后的价值。 《摔角王》讲的就是这么一个暮年战士，最终用生命找回人生荣光的故事。 还有与家人，爱人的和解与分歧。 张远看了许多遍，尤其是后来扮演蜘蛛侠婶婶梅姨的那位演员，在片中饰演脱衣舞女里跳舞的片段……就很值得回味。 而米基·洛克本人就是放弃演绎事业去追逐拳击梦想，打到毁容。 所以他演这部戏的时候，感同身受，表演之细腻丰富，他不拿影帝都没天理。 观众也认可，尤其熟悉他的人结合经历，看的相当感动。 张远也触动。 触动的点是，自己可不能拍打戏搞的一身重伤，晚年成瘫子。 当天晚上就聊了好几个小时。 第二天张远补拍了几个打戏镜头后，他的客串工作便已经杀青。 整体上，虽然要求真打，但工作氛围还算轻松。 后边老李跟着剧组去巴西出外景，平均一天只拍一个小时，还有10人名额的团队可以自带，剧组全部报销。 这就是好莱坞大咖的待遇。 为啥回国了，李连界签剧组时也要求规定工作时长。 好日子过惯了，再让996谁愿意啊。 坊间传闻，说李连界拍《敢死队》拿1000万美金片酬。 这部戏一开始总预算才5000万美金，后来因为史泰龙找来的明星够多，投资人才加到了6000多，不到7000万美金。 后加的钱还是做宣发用的。 制作成本也就5000万出头的样子。 李连界一个人就拿1000万美金？ 可能吗？ 这都是自媒体瞎传。 张远当然不可能去问老李拿多少片酬，不过估摸着也就小几百万美金，绝对不会超过500。 第(1/3)页